Renkli Soyutlamalar Soyut Çizimlerde Canlılığı Keşfetmek

Soyut sanat, tanımlanabilir herhangi bir nesne ya da figürü temsil etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, soyut sanat, muayyen bir mevzuyu tasvir etmekten oldukca, sanatın uyandırdığı duygular ve hislerle alakalı görsel bir tecrübe yaratmak için renkleri, yöntemleri ve çizgileri kullanmaya odaklanır.

Soyut çizim, kalemler, tükenmez kalemler, kömür ve pastel boyalar benzer biçimde muhtelif çizim malzemeleri kullanılarak açılan bir tür soyut sanattır. Soyut çizimler, kağıt, tuval ve ahşap dahil olmak suretiyle her türlü yüzeyde oluşturulabilir.

Soyut çizimlerde renk kullanması mühim bir unsurdur. Renk, ahenk, balans ya da kontrast duygusu yaratmak için kullanılabilir. Ek olarak hareket ya da enerji duygusu yaratmak için de kullanılabilir.

Bu yazıda, soyut çizimlerde renk kullanımını inceleyeceğiz. Soyut çizimlere renk katmanın değişik yollarını tartışacağız ve başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için ipuçları vereceğiz.

Ek olarak soyut çizim hakkındaki daha çok informasyon edinebileceğiniz kaynakların bir listesini de vereceğiz.

Soyut Çizim

Soyut çizimin kökleri 20. yüzyılın başlarına dayanır. İlk soyut çizimler Wassily Kandinsky, Piet Mondrian ve Kazimir Malevich benzer biçimde sanatçılar tarafınca yaratılmıştır. Bu sanatçılar, geometrik şekillerin ve soyut formların kullanımını vurgulayan iki sanat akımı olan Kübizm ve Fütürizm'in yükselişinden etkilenmiştir.

1940'larda ve 1950'lerde, Jackson Pollock, Mark Rothko ve Franz Kline benzer biçimde sanatçılar soyut sanatın anlatım potansiyelini keşfettikçe soyut çizim gelişmeye devam etti. Bu sanatçılar kuvvetli ve çağrıştırıcı sanat eserleri yaratmak için yürekli renkler, jestsel fırça darbeleri ve temsili olmayan formlar kullandılar.

1960'larda ve 1970'lerde soyut çizim giderek daha popüler hale geldi. Roy Lichtenstein, Andy Warhol ve Claes Oldenburg benzer biçimde sanatçılar, popüler kültürden esinlenen bir sanat türü olan pop art yaratmak için soyut çizimi kullandılar.

Günümüzde soyut çizim hala popüler bir sanat biçimidir. Sanatçılar, benzersiz ve etkisinde bırakan sanat eserleri yaratmak için muhtelif malzemeler ve teknikler kullanarak soyut çizimin olanaklarını keşfetmeye devam ediyor.

Soyut Çizimin Değişik Stilleri

Soyut çizimin birçok değişik stili vardır. En yaygın stillerden bazıları şunlardır:

• Geometrik tecrit
• Naturel tecrit
• Ekspresyonist tecrit
• Kübist tecrit
• Dadaist tecrit

Her soyut çizim stilinin kendine has benzersiz özellikleri vardır. Örnek olarak geometrik tecrit, geometrik şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilir. Öte taraftan naturel tecrit, naturel şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilir. Ekspresyonist tecrit, yürekli renkler ve jestsel fırça darbelerinin kullanımıyla karakterize edilir. Kübist tecrit, çoklu perspektiflerin ve parçalanmış formların kullanımıyla karakterize edilir. Dadaist tecrit, olağan dışı malzemelerin ve tekniklerin kullanımıyla karakterize edilir.

Seçtiğiniz soyut çizim stili şahsi tercihlerinize ve sanat içerikli hedeflerinize bağlı olacaktır. Daha yapılandırılmış ve tertipli bir sanat eseri yaratmakla ilgileniyorsanız, geometrik tecrit sizin için iyi bir seçim olabilir. Daha anlatım edici ve romantik bir sanat eseri yaratmakla ilgileniyorsanız, ekspresyonist tecrit sizin için iyi bir seçim olabilir. Geleneksel görüş açısı ve temsil kavramlarına meydan okuyan bir sanat eseri yaratmakla ilgileniyorsanız, kübist tecrit ya da dadaist tecrit sizin için iyi bir seçim olabilir.

Soyut Çizim İçin Malzemeler ve Araçlar

Soyut çizim için kullandığınız malzemeler ve araçlar, oluşturduğunuz çizim stiline bağlı olacaktır. Örnek olarak, geometrik bir tecrit oluşturuyorsanız, emin çizgiler ve şekiller oluşturmanıza imkan tanıdıkları olan malzemeler kullanmanız gerekecektir. Naturel bir tecrit oluşturuyorsanız, daha akıcı ve anlatım edici çizgiler ve şekiller oluşturmanıza imkan tanıdıkları olan malzemeler kullanmanız gerekecektir.

Soyut çizim için en yaygın kullanılan malzemeler ve araçlardan bazıları şunlardır:

• Kalemler
• Kalemler
• Kömür

Antet	Hususiyet
Soyut sanat	Temsili olmayan, nesnel olmayan
Soyut çizim	Çizgiler, şekiller ve renklerle yaratıldı
Soyut fotoğraf	Boya, fırça darbeleri ve renklerle yaratıldı
Renk	Görsel alaka ve duygu yaratmak için kullanılır
Canlı	Enerjik, canlı ve coşku verici



II. Soyut Çizim

Soyut çizimin, insan uygarlığının ilk günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Soyut çizimin en eski örneklerinden bazıları, bayağı geometrik yöntemleri ve desenleri tasvir eden mağara resimlerinde bulunabilir. Bu resimler, ilk insanoğlu tarafınca birbirleriyle komünikasyon kurmanın ve inançlarını ve fikirlerini anlatım etmenin bir yolu olarak yaratılmıştır.

Uygarlık ilerledikçe, soyut çizim daha kompleks hale geldi. Antik dünyada, soyut sanat tapınakları, sarayları ve öteki mühim binaları süslemek için kullanılırdı. Rönesans döneminde, soyut çizim dini resimler ve heykeller yaratmak için kullanılırdı. Çağıl çağda, soyut sanat sevinç ve umuttan keder ve umutsuzluğa kadar oldukca muhtelif duygu ve fikirleri anlatım etmek için kullanılmıştır.

Günümüzde soyut çizim hala popüler bir sanat biçimidir. Dünyanın dört bir tarafındaki sanatçılar tarafınca etraflarındaki dünyaya dair benzersiz bakış açılarını anlatım etmek için kullanılır.

III. Soyut Çizimin Değişik Stilleri

Soyut çizimin birçok değişik stili vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın soyut çizim stillerinden bazıları şunlardır:

Bu soyut çizim stillerinin her birinin kendine has teknikleri ve prensipleri vardır ve her biri oldukca muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir.

Geometrik tecrit, geometrik şekillerin ve formların kullanımıyla karakterize edilir. Ekspresyonist tecrit, romantik ve anlatım edici nitelikleriyle karakterize edilir. Renk alanı soyutlaması, geniş renk alanlarının kullanımıyla karakterize edilir. Minimalist tecrit, sadeliği ve formun azaltılmasıyla karakterize edilir. Sürrealist tecrit, rüya benzeri imgeler ve sembolizm kullanımıyla karakterize edilir.

Bunlar, mevcud birçok değişik soyut çizim stilinden bir tek birkaçıdır. Soyut bir çizim yaratmanın doğru ya da yanlış bir yolu yoktur ve kendi stilinizi bulmanın en iyi yolu, değişik teknikler ve yaklaşımlar denemektir.

IV. Soyut Çizim İçin Malzemeler ve Araçlar

Soyut çizim için gerekseme duyacağınız malzemeler ve araçlar, oluşturduğunuz çizim stiline bağlı olarak değişecektir. Sadece, muhtemelen gerekseme duyacağınız birtakım temel malzemeler şunlardır:

• Kağıt
• Kalemler
• İşaretleyiciler
• Boya kalemleri
• Yağlı pasteller
• Akrilik boya
• Suluboya boya
• Tebeşir
• Guaj

Bu temel malzemelere ayrıca, daha ilginç ve dinamik soyut çizimler oluşturmanıza destek olabilecek birtakım ek araçlara yatırım yapmayı da düşünebilirsiniz. Bu araçlar şunları içerebilir:

• Yoğrulmuş bir silgi
• Bir harmanlama kütüğü
• Bir palet bıçağı
• Bir su sprey şişesi
• Bir hükümdar
• Bir pusula

Doğru malzemeler ve araçlarla hayal gücünüzü harekete geçirecek ve başkalarına esin verecek güzel ve etkisinde bırakan soyut çizimler yaratabilirsiniz.

V. Soyut Çizim Teknikleri

Soyut çizimler kurmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Çizgi çizimi
• Karalama çizimi
• Damlama ve sıçrama
• Kolaj
• Montaj

Her tekniğin kendine has avantaj ve dezavantajları vardır. Örnek olarak, çizgi çizimi bayağı, geometrik şekiller kurmak için iyi bir tekniktir, karalama çizimi ise daha naturel, akıcı şekiller kurmak için iyi bir tekniktir. Damlama ve sıçrama, hareket ve enerji hissi yaratmak için kullanılabilirken, kolaj ve montaj daha kompleks, 3d kompozisyonlar kurmak için kullanılabilir.

Değişik soyut çizim tekniklerini öğrenmenin en iyi yolu, bu tarz şeyleri kendiniz denemektir. Değişik teknikleri kontrol edin ve sizin için en iyi olanın hangisi bulunduğunu görün. Ek olarak soyut çizim hakkındaki kitaplar ya da makaleler okumak ya da öteki sanatçıların iş başındaki videolarını kovuşturmak isteyebilirsiniz.

VI. Başarıya ulaşmış Soyut Çizimler Kurmak İçin İpuçları

Başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için birtakım ipuçları:

• Sıradan bir biçim ya da formla başlayın.
• Muhtelif renkler ve dokular kullanın.
• Değişik fırça darbeleri ve teknikler kontrol edin.
• Hata yapmaktan korkmayın.
• Yaratıcılığınızın akmasına izin verin.

Başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için birtakım ek ipuçları şunlardır:

• Çiziminizin genel kompozisyonunu göz önünde bulundurun.
• Pozitif yönde ve olumsuz alanı dengeleyin.
• Hareket ya da ritim duygusu yaratın.
• Duygularınızı ya da fikirlerinizi anlatım etmek için çiziminizi kullanın.
• İyi eğlenceler!

VII. Soyut Çizimlerin Nerede Görüntüleneceği

Soyut çizimler, sanat eserinin boyutuna, stiline ve renklerine bağlı olarak muhtelif şekillerde sergilenebilir. Soyut çizimleri evinizde ya da ofisinizde sergilemek için birkaç ipucu:

Çizimin her açıdan görülebileceği bir yer seçin. Soyut çizimler çoğu zaman uzaktan en iyi biçimde görüntülenir, bundan dolayı bu tarz şeyleri mobilya ya da öteki nesneler tarafınca engellenmeyecekleri bir alana yerleştirdiğinizden güvenli olun.
Odadaki aydınlatmayı göz önünde bulundurun. Soyut çizimlerin düşük ışıkta görülmesi zor olabilir, bundan dolayı onları iyi aydınlatılmış bir alana yerleştirdiğinizden güvenli olun. Organik fer idealdir, sadece trajik bir tesir yaratmak için suni tenvir da kullanabilirsiniz.
Tutarlı bir sergileme kurmak için soyut çizimleri bir araya getirin. Birden fazla soyut çiziminiz var ise, bu tarz şeyleri bir duvarda ya da bir dolapta bir araya getirmeyi düşünün. Bu, görsel olarak daha ilginç bir alan yaratmaya destek olacak ve ek olarak bireysel sanat eserlerini takdir etmeyi kolaylaştıracaktır.
Değişik görüntüleme alternatifleriyle denemeler yapmaktan korkmayın. Soyut çizimleri görüntüleme hikayesinde emin ve katı kurallar yoktur. Beğendiğiniz bir manzara bulana kadar değişik düzenlemelerle denemeler yapmaktan çekinmeyin.

Soyut çizimleri evinizde ya da ofisinizde iyi mi sergileyebileceğinize dair birkaç hususi misal:

Boş bir duvara büyük bir soyut çizim asın. Bu, odada bir odak noktası yaratacak ve sanat eserine dikkat çekecektir.
Birkaç minik soyut çizimi bir galeri duvarında bir araya getirin. Bu, minik bir alanda muhtelif değişik sanat eserlerini sergilemenin mükemmel bir yoludur.
Soyut bir çizimi sehpa ya da sehpanın üstüne yerleştirin. Bu, oturma odanıza ya da döşek odanıza bir benlik dokunuşu katmanın mükemmel bir yoludur.
Soyut bir çizimi şömine rafına ya da rafa yerleştirin. Bu, bariz bir yerde sergilemek dilediğiniz daha minik çizimler için iyi bir seçenektir.

Soyut çizimlerinizi iyi mi sergilemeyi seçerseniz seçin, en mühim şey sonuçlardan memnun olduğunuzdan güvenli olmaktır. Sevdiğiniz bir manzara bulana kadar değişik düzenlemeler kontrol edin ve sonrasında yeni sanat eserinizin keyfini çıkarın!

Soyut Çizimlere Iyi mi Bakılır

Soyut çizimler, evinize renk ve alaka katmanın güzel bir yoludur, sadece bununla beraber hassas da olabilirler. Soyut çizimlerinizin senelerce dayanması için bakımını yapmanıza destek olacak birkaç ipucu:

• Soyut çizimlerinizi direkt güneş ışığından uzak tutun. Güneşin UV ışınları renklere zarar verebilir ve boyayı soldurabilir.
• Soyut çizimlerinizi yüksek rutubet ya da ısı dalgalanmalarının olduğu alanlara yerleştirmekten kaçının. Bu koşullar kağıdın eğrilmesine ya da boyanın çatlamasına niçin olabilir.
• Soyut çizimlerinizi temizlemeniz gerekiyorsa, yumuşak ve kuru bir bezle nazikçe tozlarını alın. Sanat eserine zarar verebilecekleri için sert kimyasallar ya da temizleyiciler kullanmaktan kaçının.
• Soyut çizimleriniz çerçeveliyse, çerçevenin muntazam bir halde sabitlendiğinden güvenli olun. Gevşek bir çerçeve düşerse sanat eserine zarar verebilir.
• Soyut çizimlerinize iyi mi bakacağınızdan güvenli değilseniz, ustalaşmış bir sanat koruma uzmanına danışın. Sanat eseriniz için size hususi tavsiyelerde bulunabilirler.

IX. Soyut Çizimin Yararları

Soyut çizimin hem sanatçı aynı zamanda seyirci için birçok faydası olabilir. Sanatçı için soyut çizim, duyguları anlatım etmenin, fikirleri keşfetmenin ve değişik tekniklerle denemeler yapmanın bir yolu olabilir. Ek olarak rahatlamanın ve stresten kurtulmanın bir yolu olabilir. İzleyici için soyut çizimler esin, keyif ve tefekkür deposu olabilir. Ek olarak değişik kültürler ve bakış açıları hakkındaki informasyon edinmenin bir yolu olabilir.

Soyut çizimin birtakım hususi yararları şunlardır:

Kendinizi anlatım etmenize destek olabilir. Soyut çizim, kelimeler kullanmadan düşüncelerinizi ve hislerinizi iletmenin bir yolu olabilir. Duygularınızın ya da fikirlerinizin görsel bir temsilini kurmak için renkleri, yöntemleri ve çizgileri kullanabilirsiniz.
Yaratıcılığınızı keşfetmenize destek olabilir. Soyut çizim, değişik teknikler ve malzemelerle denemeler yapmanın bir yolu olabilir. Benzersiz ve ilginç kompozisyonlar yaratmak için renkleri, yöntemleri ve çizgileri birleştirmenin değişik yollarını keşfedebilirsiniz.
Rahatlatıcı ve terapötik bir aktivite olabilir. Soyut çizim, stresi azaltmanın ve zihninizi temizlemenin mükemmel bir yolu olabilir. Çizim yaparken, sanat eserini yaratma sürecine odaklanabilir ve bütün endişelerinizi ve kaygılarınızı bırakabilirsiniz.
Değişik kültürler ve bakış açıları hakkındaki informasyon edinmenize destek olabilir. Soyut sanat, hayattaki bütün kültürlerde bulunabilir. Değişik soyut sanat eserlerini inceleyerek, insanların kendilerini görsel olarak anlatım etmelerinin değişik yollarını öğrenebilirsiniz.
Keyif ve tefekkür deposu olabilir. Soyut çizimler güzel ve düşündürücü olabilir. İlham deposu olabilir ve dünyayı yeni şekillerde görmenize destek olabilir.

S: Soyut çizim nelerdir?

A: Soyut çizim, nesneleri realist bir halde temsil etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, soyut çizimler, muayyen bir nesneye ya da sahneye dayanmayan görsel bir tecrübe yaratmak için şekiller, çizgiler, renkler ve dokular kullanır.

S: Soyut çizimin değişik stilleri nedir?

A: Soyut çizimin birçok değişik stili vardır, sadece en yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Geometrik tecrit
• Naturel tecrit
• Ekspresyonist tecrit
• Kübist tecrit
• Dadaist tecrit

S: Soyut çizim için hangi malzemelere ve araçlara ihtiyacım var?

A: Soyut çizim için gerekseme duyacağınız malzemeler ve araçlar, oluşturduğunuz çizim stiline bağlı olarak değişecektir. Sadece, en yaygın malzemeler ve araçlardan bazıları şunlardır:

• Kağıt
• Kalemler
• İşaretleyiciler
• Boya kalemleri
• Boyamak